Источник звука.

Рассмотрим насколько источников звука для звукозаписи. Например: запись голоса или запись акустической гитары, запись электронного инструмента и линейную запись то есть запись сигнала.
Звукозапись акустических источников, будь то запись вокала или диктора, а так же запись живых инструментов, очень сложна. Она требует звукозаписывающего комплекса в состав которого должен входить не только микрофон, но и акустическое оформление. Современные ламповые микрофоны с натяжкой можно назвать современными. Их стандарты заложены еще в 50 годах прошлого века. Но их сделали так, что все студии звукозаписи укомплектованы ими. Это очень широконаправленные устройства, которые «слышат» все. Поэтому их использование в домашних студиях звукозаписи почти исключено. Для профессиональных микрофонов необходима специальная комната.
Существует несколько концептов таких комнат. Полностью глухая, сделанная комната в комнате. Поглощающая все звуки как из вне, так и внутри. Резонирующая комната с подбором обертонов, как правило в ми, такая чуть чуть звенящая. Открытая комната, вернее частный случай звукозаписи в концертных залах.
Концепция нашей комнаты – полностью глухая. Это универсально. Акустическую картину мы рисуем с помощью мощнейшего современного прибора Lexicon 960L. Это аналогово цифровой ревербератор проектирующий любое пространство. Поэтому в полностью заглушенной комнате мы ставим микрофон.
Микрофон для профессиональной звукозаписи это отдельная песня. У нас имеется парк микрофонов Neumann 149Tube, Manley Gold Tube, Neumann 103 dual, AKG 4000 dual live и т.д., как говорится, на все случаи жизни. Так для женского вокала, для мужского вокала, для записи живых инструментов. Микрофон это то основное от куда начинается студия звукозаписи и вообще звукозапись. А после микрофона идет, скажете предусилитель, нет. После микрофона идет кабель. Настоящий профессиональный коаксиальный кабель. По опыту, это один из самых главных элементов в звукозаписи. Ну и соответственно Manley VoxBox ламповый микрофонный усилитель имеющий в себе весь спектр обработок акустического сигнала. И ни каких плагинов и программок.
Второй источник сигнала для звукозаписи – музыкальные синтезаторы. Здесь компьютерная техника достигла своих вершин. Могли мы себе представить, то Yamaha DX7 можно скачать из Интернета, да еще бесплатно. В наше время ее цена была сопоставима с квартирой. Аж нет. Справедливость торжествует. Все это игрушки для домашней студии звукозаписи. Профессиональную звукозапись на плагинах произвести невозможно. Может на ноутбуке это и звучит, но на студийной акустике звука нет. Упрощенные алгоритмы дают о себе знать.
Поэтому мы не используем плагины в своей работе. При сравнении они слышны даже очень. Наша аранжировочная оснащена всеми современными синтезаторами, что бы получить качественный трек. Соответственно если хотите записать музыку качественно, не несите плагинной звукозаписи. Лучше МИДИ файлы. Мы их вместе оцифруем.
Запись в линию, обычно, мы используем как параллельный трек. То есть, когда записываем гитару звук снимаем микрофоном и линейно. Это больше вопрос техники безопасности. Вдруг выяснится, что микрофон снял фон от примочки, или надо обработку поменять. Поэтому параллельно необходимо делать запись инструмента. Ну и главное в плане техники, это хороший кабель и об этом я говорил.

Трекинг

Под трекингом мы понимаем звуковые дорожки записанные параллельно. Хотелось бы обсудить какими бывают записи, их форматы, источники и качество.
Акустический звук снимается микрофоном и поступает на накопитель. В данном случае у нас в студии звукозаписи это хард диск компьютера. Важное значение имеет источник звука, но пока мы обсудим принципы оцифровки, так как большинство звукозаписывающих студий перешли на цифру. Приходится слышать, что в этом процессе теряется глубина звука, ухудшается качество. Можно ли сравнить с аналогом цифровой звук? Я думаю что да. При современных алгоритмах и скорости преобразования, звукозапись в цифре ни чем не хуже аналога. А по таким показателям как сигнал/шум и превосходит их. Конечно если вы записываете музыку на профессиональном оборудовании. В чем отличие? В профессиональной звукозаписи алгоритм преобразования аналога в цифру возлагается не на сам процессор компьютера, а на периферийные конверторы Hi-End класса от Apogee. Такими конверторами оснащаются все современные звукозаписывающие студии. Алгоритм не упрощается и строго выполняется, в отличии от домашних студий звукозаписи, где все возлагается на процессор. Далее в обработке принимает участие программное обеспечение студии звукозаписи. Мы используем ProTools. Это программный комплекс с платами расширения, которые берут на себя все функции работы со звуком и оставляют центральный процессор свободным. Здесь так же нет упрощения алгоритма звукозаписи, нет искажений.
Ну и профессиональная звукозапись требует использования компьютера Mac. И дело не в том, что мы любим все американское, а в лицензионной политике платформы. Mac не разрешает менять конфигурацию материнских плат и периферии. Соответственно все программное обеспечение может быть протестировано в полном объеме. В отличии от PC.
И самое важное это лицензированное, купленное за деньги, программное обеспечение. Каждый оцифрованный ауди файл имеет в своем теле маленькую ссылку на программу которая сделала звукозапись. Представьте себе, если вы напишите музыкальный хит на ворованном программном обеспечении. Придется долго делится прибылью с правообладателем программы.
Все это мы к тому, что когда наш клиент приходит записывать песню со своим трекингом, его могут ждать разочарования. Если треки записывались в домашней студии звукозаписи, то часть информации потеряна и восстановлению не подлежит.
Соответственно и форматы файлов звукозаписи должны начинаться с 41kHz, 24bit. И кончатся 96kHz, 24bit. Здесь важно 24 бит. Так как на выходе CD дискретность не выше 41. Профессиональный звукозаписывающий формат файла AIFF. Можно использовать и WAV, но чисто субъективно AIFF звучит лучше.
Это касается отдельных дорожек, но теперь поговорим о сведении.

Сведение

Когда мы записали музыкальный материал на дорожки начинается этап сведения. На этапе сведения музыкального произведения происходит суммирование отдельных звуковых файлов в законченную композицию. И тут очень важно, как происходит этот процесс звукозаписи.
Имея цифровые файлы мы можем суммировать их с помощью несложного алгоритма, который имеется на любом компьютере. Но с точки зрения профессиональной звукозаписи это не правильно. На нашей профессиональной студии звукозаписи мы поступаем следующим образом. Цифровой музыкальный файл преобразуем в аналог и направляем в ламповый сумматор. То есть мы обходим примитивный цифровой микс и используем натуральное сведение аналоговых треков.
Это дает ощутимый эффект. Звукозапись становится мягче, без рывков по спектру, теплее. Ламповый канал придает небольшие нелинейные искажения, но это и дает неповторимый шарм и качество звукозаписи.
Таким образом работа с звукозаписью ведется на внешнем оборудовании. Микс происходит в реальном времени, без ускоренных и упрощенных алгоритмах. Далее звукозапись бережно оцифровывается и сохраняется на накопителе. Здесь можно отметить еще одно неоспоримое преимущество перед аналоговой звукозаписью. Оцифрованная звукозапись не теряет качество во времени. Пленки могут посыпаться, размагнитится. Поэтому, даже владельцы аналоговых миксов прибегают к услугам студий звукозаписи для оцифровки звука.
Теперь имея микс мы можем делать с ним все что захотим. Сжимать, передавать по интернету, архивировать. Но необходим еще один студийный финт. Микс звукозаписи необходимо «мастерить». Далее поговорим о мастеринге

Мастеринг

Полученный при сведении файл, если это качественно сделанная звукозапись, имеет достаточно большой динамический диапазон. Конечно это хорошо, но не все бытовые приборы могут справиться с таким качеством. Лично мне больше нравится не мастеренный микс, но в угоду стандартов приходится упрощать. И тут главное не навредить. Сделать звукозапись плотной, но не за счет самой звукозаписи. Фактически приходится работать по приборам, использовать несколько комплектов акустических систем.
И тут первую скрипку играет оборудование. На нашей студии звукозаписи стоит ламповый Slam Mastering. Очень профессиональный мастеринговый аппарат. Он не портит звукозапись, а как то восстанавливает ее. Масса вариантов компрессии. Это дает возможность делать мастеринг под различные задачи. Так мастеринг для радио, мастеринг для МП3, мастеринг минуса для выступлений.
Профессионально мастерённая звукозапись звучит на всем. Даже если ее превратить в рингтон для мобильного телефона. Поэтому наша студия звукозаписи делает все этапы работ со звуком.